※当ブログでこれまで取り上げてきた米津さんの作品についてはこちらを参考下さい⇒米津玄師の作品音域一覧
『夜鷹』(米津玄師)

【地声最低音】lowF#(F#2)
★lowG#[い]かりm1B[に] B–C#[飲]ま]れD#[て]【Aメロ】
★B[ぼ]くらB[は] B–m1A#[た[た]ずんだ]
☆lowF#–G#–m1A#–C#[な]け]な]し]の ボロ切C#[れ]を【2番Aメロ】
★m1D#[ほ]こ[るm1B–C#[に]は]
★lowG#–m1B[見]ひ]らくし[かなA#–lowG#[か[っ][た]
★lowG#–1A#–B[込]み]上]げる擦れっ枯らしの歌
★m1D#[そ]れ[で]も堪[ら]ず春は来る【Cメロ】
【地声最高音】mid2G#(G#4) ※全体で4回
★m2F#–E–D#{が]ら]ん]堂[のE[そ]らをE[た]な]F#–m2G#[引[く][あ]らし【サビ】
★2D#[す]べてはかE[な]う] F#–m2G#地[だ[ろう]【ラスサビ】
【裏声最高音】hiC#(C#5) ※ラスサビで登場
★m2G#地–G[た]な]A#–hiC#裏–B–A#[引[く]あ]ら]G#地L[し]【ラスサビ】
【補足】mid2D#~mid2Eを含むフレーズ一覧
★見m2D#地–C#[惚]れ]た篝火【Aメロ】
★誰もm2C#[が]お前のD#–m2E^-C#[や[み]に[気]づ]くだ[ろう]
★僕m2C#[ら]はm2D#[夜]鷹【Bメロ】
★ただねm2E–D#[がう]なら]
★m2D#–C#[す]べ]てはかm2E–D#[な]う]だ]ろう
★D#–m2E[め[だ]ま]の奥がいE[た]み] [冴]え渡る【2番Aメロ】
★迎えたm2D#–m2E[あ[さ]ぼ]らC#[け]
★腐れ散m2D#[ろう]とも 千切れようとm1D#[も]【Cメロ】
★見m2D#地–C#[惚]れ]た篝火【Aメロ】
★誰もm2C#[が]お前のD#–m2E^-C#[や[み]に[気]づ]くだ[ろう]
★僕m2C#[ら]はm2D#[夜]鷹【Bメロ】
★ただねm2E–D#[がう]なら]
★m2D#–C#[す]べ]てはかm2E–D#[な]う]だ]ろう
★D#–m2E[め[だ]ま]の奥がいE[た]み] [冴]え渡る【2番Aメロ】
★迎えたm2D#–m2E[あ[さ]ぼ]らC#[け]
★腐れ散m2D#[ろう]とも 千切れようとm1D#[も]【Cメロ】
まず、『夜鷹』についてです。この楽曲は、2026年に男性シンガーソングライターの米津玄師さんによりリリースされたシングル作品です。同曲は、原泰久さんの同名漫画を原作とした実写映画『キングダム 魂の決戦』の主題歌として書き下ろされました。楽曲の質も相まって、同曲はストリーミングランキングなどでもチャートインしています。作詞作曲編曲は、いずれも米津さん自身によりなされました。
『夜鷹』の音域的な特徴についてです。同曲は、男性の音域としては標準的(一部がやや高い)のレンジで歌メロが作られています。一般的な男性が原曲キーで歌唱しうる曲ですが、人によってはキー調整が必要です。
今回の楽曲はAメロサビCメロと歌メロが展開します(ただ2番Aメロは1番とは違うメロ)。中高音はサビを中心に多く登場しますが、mid2D#~mid2E辺りが中心であり、大よそ標準的な男性のレンジだと私は分析しています。
一方、中低音はlowG#~mid1C#辺りが中心であり、男性曲としては低音感があります。そのため、「高音域が得意な男性」などはキーを上げてもよいかもしれません。今回は全体的に地声感の強い歌唱が中心であり、米津さんもがなりを意識した歌唱をしています(裏声は終盤の一部に限定されます)。
女性が同曲を歌唱する場合、通常はキーを上げた方が歌いやすいです。一つの目安ですが、原曲キーから6~8つ程度上げてみてください。ただ、今回の楽曲は音域がかなり広いため、その点で歌える人が限定されやすいです。
最後に『夜鷹』の音域についてですが、【地声最低音】lowF#(F#2)~【地声最高音】mid2G#(G#4)、【裏声最高音】hiC#(C#5)で歌メロディーが構成されております。一般的な男性の音域の範囲内(低音がやや低く、サビの一部はやや高め)です。以下、見ていきます。
まず、地声最低音lowF#は2番Aメロで1回登場します。このlowF#については、個人的にはあまり厳密でなくてもよいと考えています。ただ、lowG#やmid1A#なども含まれ、またmid1Bが谷となる場面が15回程度と多いです。こうした傾向から、男性曲としてはそれなりに低音感があり、人によっては原曲キーでの歌唱が困難になる可能性があります。特に、「高音域が得意な男性」などは少しキーを上げた方が歌いやすい可能性があります。
次に、地声最高音mid2G#はサビを中心に計4回登場します。このmid2G#に次ぐ地声高音としては、mid2F#がピークとなる場面が計2回、mid2Eが15回、mid2D#が8回登場します。こうした傾向から、大よそ男性の音域の範囲内(一部はやや高め)だと私は分析しました。一般的な音域の男性が原曲キーで 歌唱しうる曲ですが、mid2G#が含まれるため、場合によっては少しキーを下げてもよいかもしれません。その辺りは各々実際に歌唱して微調整を加えてください。
『夜鷹』は低音域が低く、キーを下げる余地はあまりありません。今回の楽曲は音域が広いため、歌い慣れた人であっても、一部歌いにくい部分が出てくる可能性があります。音域という要素が1つのハードルになりやすい曲です。
今回の楽曲はメロやリズムは比較的分かりやすいです。音域がマッチするのであれば、練習曲やカラオケにもよいと思います。今回は米津さんは「がなり声」などを意識して歌唱しているため、そうした表現を学ぶのもよいかもしれません。
『夜鷹』を原曲キーで歌唱する場合、mid2D#~mid2G#といった中高音域がしっかり歌いこなせることが求められます。今回は、サビを中心にこれらが多く登場します。一方、低音もlowG#が複数回登場するなど低く、mid1B辺りが多いです(最近のJ-POP男性曲としてはかなり低音感がある)。
こうした点を考慮すると、「標準よりやや低め~(やや)高めの音域の男性」などが原曲キーにマッチしやすいと私は分析しました。
【まとめ】
①Aメロは中低音中心、サビで中高音が増える(低音が低い)
②原キーだと「標準よりやや低め~(やや)高めの音域の男性」向け
③メロなどは比較的分かりやすい。音域が合うなら練習曲やカラオケにもよい
④音域が広いため、その点が1つのハードルになりやすい
⑤「がなり」を意識した歌唱が多いため、そうした練習にもよいかも
※当ブログでこれまで取り上げてきた米津さんの作品についてはこちらを参考下さい⇒米津玄師の作品音域一覧
コメント
最低音lowG#な気がします。